夏尔·弗朗索瓦·古诺简介

栏目分类:音乐史   发布日期:2015-04-03   浏览次数:次 来源:音乐之家
夏尔·弗朗索瓦·古诺简介-古诺的歌剧作品有哪些-古诺故事
  夏尔·弗朗索瓦·古诺(Charles Francois Gounod,1818-1893)是法国作曲家,歌剧《浮士德》确定了他在西方音乐史上的地位。这部取材于歌德名著的歌剧通常被作为“抒情歌剧” (1yric opera)的典范,而这种体裁的含义并不清晰,它是介乎于喜歌剧和大歌剧之间的一种形式,篇幅比一般的喜歌剧要长大,但又没有达到大歌剧式的宏篇巨制; 风格像喜歌剧那般轻松平易,但重视对人物心理与情感的细致刻画;它没有大歌剧的沉重和夸张,更加真诚与温情,但又经常安排大歌剧形式所必备的舞蹈场面,继 承了从凯鲁比尼以来的法国歌剧传统。
    《浮士德》起初采用喜歌剧的对白形式,后被古诺按照时尚加上了宣叙的音调;歌剧关注的不是歌德原著中深刻的哲理性含义,只是截取了玛格丽特与浮士德的爱情 故事,并附着了19世纪中叶法国巴黎人的习俗和观念。少女玛格丽特实际成了歌剧的主要角色,在古诺的笔下作为普通人的她充满柔情和细腻的情感变化(在德国 上演时被更名为《玛格丽特》)。这个歌剧表述了人从欲望受诱惑导致犯罪,从真诚的忏悔到灵魂被拯救的主题,这和它那柔美流畅的旋律,通俗的城市舞曲、进行 曲、抒情曲等特征一起适应了当时听众的需求,其中少女的合唱、街头人群、士兵的合唱以及教堂里的合唱都是巴黎人日常的生活场景。魔鬼梅菲斯特的“金牛犊之 歌”(第二幕)是一首富于效果的歌曲,而“珠宝之歌”(第三幕)是该剧众多生动旋律中最突出的一首,它被安排在玛格丽特的长大场景最后一段,这首高潮时唱 出的华美技巧修饰段与她开始唱的叙事歌“图尔国王”形成对比,姑娘既天真淳朴又肤浅虚荣的性格,以及见到珠宝后情绪变化的过程被细致地表现出来。古诺的乐 队手法与歌剧风格一致,丰富精美而又节制均衡。第五幕为适应时尚而安排的宏大芭蕾场面,用了7段音乐表现浮士德在哈兹山布罗肯峰见到许多逝去美女的情境, 这些段落在当今演出时经常被删去。
   古诺其他歌剧的影响远不如《浮士德》,这部抒情歌剧与同年瓦格纳完成的乐剧《特里斯坦和伊索尔德》(1859)相比,鲜明地体现出德法两种文化的不同特 质。而另一部《罗密欧与朱丽叶》(1867)与30年前柏辽兹的同名戏剧交响曲相比风格迥异,火热激情被柔美精致所替代。古诺一生中还写作了大量宗教作 品,潜心研究帕莱斯特利那的作品,用巴赫《平均律钢琴曲集》的第一首(C大调)前奏曲作为伴奏,在其上方谱写了一首虔诚的旋律即“圣母颂”,为梵蒂冈教皇 国写作《教皇进行曲》等,即使在《浮士德》里也渗透着他那异常虔敬的宗教情感。
    其他法国作曲家的抒情歌剧创作以托玛(Ambroise Thomas,1811-1896)的《迷娘》(1866,根据歌德的《威廉·迈斯特》)、《汉姆雷特》(1868,莎士比亚),马斯内(Jules Massenet,1842-1912)的《曼依》(1884,法国普雷沃神父)、《维特》(1892,歌德)等,以及圣—桑斯(Camille Saint—Saens,1835-1921)的《参孙和达里拉》(1877,旧约圣经)为其中的重要代表作。尤其是马斯内音乐的细致匀称而甜蜜的风格, 成为古诺之后这一歌剧时尚的主要代表。
相关热词:
评论列表(网友评论仅供网友表达个人看法,并不表明本站同意其观点或证实其描述)
搜索推荐
Copyright ©2014-2016音乐之家(www.texecutions.com).All Rights Reserved. 鲁ICP备14008337号-2 版权声明 | 联系方式 | 意见反馈 | 原创投稿 | 网站地图 |