迈克尔·蒂皮特简介

栏目分类:音乐史   发布日期:2015-04-03   浏览次数:次 来源:音乐之家
迈克尔·蒂皮特资料简介-蒂皮特的作品及生平故事简历贡献
   像布里顿一样,迈克尔·蒂皮特(Michael Tippett,1905-1998)也不采纳同时期国外出现的那些过分强调理性结构和表现机械文明的新的创作手法,而是坚持音乐表现人的感情,关注社会问题,重视音乐与听众的交流。
    蒂皮特生于伦敦,1923年人皇家音乐学院学习,1928年毕业。1930年举行个人音乐会后,发现作曲技术还有缺陷,又随莫里斯(Reginald Morris,1886—1946)学习两年。后在伦敦莫莱学院任教及指挥乐队。他不像布里顿早年即显露音乐才华,而是大器晚成,依靠勤奋,直到34岁写 了充满活力的《双弦乐队协奏曲》(1939,1940年首演),创作才能才得到承认。
    法西斯在欧洲的兴起,使许多知识分子很容易接受左翼观点,同情共产主义。大战开始,蒂皮特即声明自己是和平主义者,于1940年参加英国反战组织。1942年因拒绝应征人伍被监禁三个月。
    他最著名的作品是清唱剧《我们时代的孩子》(1939-1941,作曲家自撰脚本)。它讲述的是:1938年,波兰一位17岁的犹太少年,因抗议纳粹对他 父母的迫害,行刺德国一名低级外交官员,结果遭到纳粹的疯狂报复,对犹太人实行野蛮屠杀。作品手法简捷,使用了精致的复调,在关键时刻响起了英国一般听众 都很熟悉的黑人灵歌,就像巴赫在他的受难乐中使用路德的圣咏一样。1944年演出,它的悲剧性效果引起听众的强烈共鸣,成为英国本世纪最重要的合唱作品之 一。蒂皮特的第一部歌剧《仲夏的婚礼》(1946-1952),前后共花了六年时间写成,也是作曲家自撰脚本,描写一对青年恋人不同的追求,直到他们真正 互相了解了,婚礼才得以举行。音乐充满了抒情性,是对青春和生命的赞颂。
    从那以后,他的音乐风格有了很大变化,变得更为复杂。在《第二交响曲》(1957)中,探索了由几个相关调性重叠所建立起来的非自然音和声。特别是第二部 歌剧《普里阿摩斯国王》(KingPriam,1958-1961),在很多方面与《仲夏的婚礼》相反。声乐的风格不是抒情性的,而是朗诵般的;和声不那 么悦耳,有着很多不协和的音响;乐队强调管乐,而不是弦乐,等等。普里阿摩斯是希腊神话中特洛伊最后一位国王,脚本叙述特洛伊人与希腊人的战争和互相残 杀,以及特洛伊人内部的各种争斗,最后导致普里阿摩斯国王及其城堡的毁灭。70年代以后,随着歌剧《精巧花园》(Knot Garden,1970)的创作,蒂皮特的音乐语言基本上类似于《普里阿摩斯国王》,但又结合了早期的抒情风格。
    尽管如此,蒂皮特的有些特点是贯穿始终的:注重社会性重大题材,如前面提到的歌剧《普里阿摩斯》是反战的,歌剧《坚冰消融》(The lee Break,1977)涉及种族和兄弟情谊,《第四交响曲》(1977)反映对自由、友爱和胜利的渴求;体裁以歌剧、交响乐和清唱剧等规模宏大的为主(可 对比布里顿所侧重的歌曲、室内乐和室内歌剧等体裁);创作风格受到来自各个方面的影响:伊丽莎白牧歌、16-17世纪特别是普塞尔的羽管键琴音乐、黑人灵 歌、斯特拉文斯基、巴托克和兴德米特等;经常采用扩展的、带有大跳音程的、不对称的旋律线条,显得生气勃勃,很有表现力;节奏和织体复杂(如第一、第二交 响曲,1945,1957,和4首弦乐四重奏,1935,1942,1946,1979),不协和的复调给人印象深刻;和声虽有调性功能,但频索出现四度 叠置(如歌剧《仲夏的婚礼》、《钢琴协奏曲》,1955)和小二度音程,以增加色彩或表现紧张的戏剧性效果;结构总是传统的;他还喜欢引用黑人音乐,棚U 是布鲁斯(如歌剧《坚冰消融》、第三、第四交响曲,1970,1977),从而形成他独特的创作个性。布里顿去世后,他成为英国音乐界首届一指的人物。   
    他的重要作品除已提及的4部交响曲及4部歌剧外,还有《乐队协奏曲》(1963)、清唱剧《圣奥古斯丁的显圣》(1966)等。
相关热词:
评论列表(网友评论仅供网友表达个人看法,并不表明本站同意其观点或证实其描述)
搜索推荐
Copyright ©2014-2016音乐之家(www.texecutions.com).All Rights Reserved. 鲁ICP备14008337号-2 版权声明 | 联系方式 | 意见反馈 | 原创投稿 | 网站地图 |